Эстетика. Художественные вечера.
В малом конференц-зале Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова 31 октября состоялась очередная ежемесячная встреча проекта «Эстетика. Художественные вечера». На встрече ведущий художественных вечеров Тамирлан Гаджиев рассказал о биографии и творчестве Михаила Александровича Врубеля, русского художника, крупнейшего представителя символизма и модерна в русском изобразительном искусстве.
Михаил Александрович Врубель, фото 1897 г.
Творчество Михаила Александровича Врубеля – одно из самых значительных и загадочных явлений русского искусства конца XIX века. Великое мастерство, трагизм, героический дух и неповторимый декоративный дар делают Врубеля художником на все времена. Вечно живущий в своём собственном мире, недоступном пониманию других, Врубель смог воссоздать свой сложный мир в образах своего необычного искусства, и эти образы стали одними из важнейших вех русской культуры рубежа столетий.
Для его живописи характерны символизм и философия. В каждом образе читается дополнительный подтекст, который указывает на то, что в картине есть второе дно. Одно дело – просто рассматривать красиво написанную картину, и совсем другое – видеть в этом целое произведение с глубокой мыслью. Именно таким художником и является Михаил Врубель.
Помимо философии в своих работах он применял совершенно необыкновенную технику, которая до сей поры поражает ценителей искусства. Напряжённые цвета, которые заставляют испытывать неоднозначные чувства, чёткая конструктивность рисунков, завуалированный трагизм. Всё это заставляет зрителя надолго останавливаться у картин Врубеля и ловить себя на мысли, что живопись – это прекрасно и волшебно.
Михаил Александрович Врубель родился в Омске в семье военного юриста. Учился в Академии художеств. Его учителем был Павел Петрович Чистяков; уроки акварели Врубель брал у Ильи Ефимовича Репина. Большое влияние на творчество и мировоззрение русского художника-постимпрессиониста оказали художники итальянского Возрождения, а также писатели Уильям Шекспир, Гёте, Лермонтов и другие. Не меньший вклад в искусство художника внёс Абрамцевский кружок (сейчас музей в Абрамцеве). Именно здесь он написал одни из самых известных своих работ: «Египтянка», «Купава», «Мизгирь», «Волхова» и т. д. Многие наиболее яркие впечатления Врубель черпал в музыке, под влиянием которой родилось немало его работ, в том числе майоликовые скульптуры на темы опер «Снегурочка» и «Садко», панно «Богатырь», «Царевна Лебедь».
«Царевна Лебедь», 1900 г.
Одной из самых известных картин Михаила Врубеля стала работа под названием «Демон».
«Демон», 1890 г.
Картина наполнена необычайным по накалу трагизмом, какой-то запредельной романтикой, которая лежит за границей жизни. Здесь Михаил Александрович применил весь свой опыт и живописное мастерство, чтобы воплотить необычайную даже для того времени задумку – написать демона. Цветовой контраст достигает на этом полотне своей кульминации. Стоит сказать, что картина посвящена одному из произведений М. Ю. Лермонтова. Врубель много раз переписывал эту картину, словно хотел досказать что-то важное.
С 1902 г. начались долгие годы душевной болезни. В редкие просветы художник писал портреты, графические натюрморты, создал одну из лучших своих работ – пастель «Жемчужина» (1904 г.).
Неоконченным остался портрет поэта В. Я. Брюсова (1906 г.) – во время работы над ним Врубель ослеп.
Художник Михаил Врубель стал ярчайшим живописцем, который оставил в искусстве русского авангарда очень яркий, неизгладимый след.
14 апреля 1910 г. Михаил Врубель скончался в Петербурге.
Главный библиотекарь отдела культурных программ О.А. Алиева
